le 03 mars 2014 à la M.A.I. de Nancy

Quand un Maître de la batterie et accessoirement Demi-Dieu du Metal fait une masterclass à même pas 500 mètres de ton domicile, tu te dis qu'il est impensable de louper ça. Et pourtant, c'est bien ce qui a failli m'arriver en ce lundi 03 mars...

C'est grâce au réseau social créé par Mark Z. que je vois passer sur la page de Tanguy (THINK, ex-NO RETURN, qu'il en soit ici encore remercié) l'annonce d'une date à la M.A.I de Nancy pour une masterclass de Dave LOMBARDO. Le temps de me rendre compte que c'était le jour même, je me suis vite renseigné pour en apprendre plus. En effet, la communication autour de l'événement s'étant montrée fort discrète, je me vis pris au dépourvu.
Une fois les renseignements obtenus, me voilà sur place à 18h30. Je tombe sur Pierrick (PHAZM, ex-SCARVE) qui me lancera l'idée de faire ce billet ("Challenge accepted") pendant que Dave LOMBARDO se dégourdit les jambes à quelques mètres de nous. Puis d'un coup, tout le monde s'engouffre dans la salle où prendra lieu la leçon de ce soir.

Sur une estrade trône une batterie Tama rose paillettée (c'est peut-être pas Metal pour un rond mais je peux vous assurer qu'elle a pris cher, très cher même) pendant que l'ambiance monte d'un cran dans la salle.
Chacun s'installe et on sera, au final, un peu moins de 100 personnes à assister à un grand moment. La majeure partie de l'assistance est, quant à elle, constituée d'élèves suivant le cursus batterie à la M.A.I (cursus qui a compté Dirk VERBEUREN comme prof qui a eu comme élève Gaël FERET de MISANTHROPE et OCTAVION, aujourd'hui prof à son tour et présent en
coulisses).

Les lumières baissent, une poursuite éclaire la batterie puis le Maître prend place et c'est parti pour quatre extraits enchainés à la vitesse de la lumière. Trois de GRIP INC., le quatrième de SLAYER avec un courte partie de "Psychopathy Red" ("le seul morceau qu'ils m'ont permis d'utiliser", ça donne un petit indice sur l'ambiance au sein de son groupe le plus illustre...). Pour finir, un solo improvisé d'une dizaine de minutes où tout ce qui lui passera par le coeur sera joué (c'est d'ailleurs en ces termes qu'il le présente).
Alors oui, la frappe est lourde (une baguette sera même brisée sur un morceau de la bande à Waldemar SORYCHTA, baguette que j'ai d'ailleurs eu la chance de récupérer), le son est fort, ça joue carré, les roulements font vibrer les premiers rangs, les cymbales résonnent et c'est ça le meilleur ! L'impression de vivre un rêve éveillé, d'avoir ce moment rien que pour soi, d'en prendre plein la tronche et de trouver ça bon n'en est que plus bonne. D'ailleurs, les visages dans la salle ne trompent pas.

Vient le moment d'une séance de questions/réponses qui durera environ une heure. Elle sera traduite approximativement par un professeur de batterie de la M.A.I. qui, certes, connaît bien son métier mais pas la scène Metal (le pauvre ne savait pas que Jeff HANNEMAN était décédé), en même temps et à sa décharge, c'était pas forcément évident et il a réussi à créer une interaction entre Dave et le public présent.

Et là, le fan de Metal s'est régalé au niveau anecdotes ! On apprendra pêle-mêle que c'est grâce à "Overkill" de MOTÖRHEAD et "Rapid Fire" de JUDAS PRIEST qu'il y a de la double pédale dans SLAYER, que Dave a travaillé son endurance à la double fin 83/début 84 sur un pattern emprunté à Clive BURR qu'il a réadapté à sa convenance (le pattern vient de "Genghis Khan" sur "Killers"), qu'il a commencé à jouer à 3 ans en tapant sur les casseroles de sa mère, que son frère lui a appris les rudiments de l'instrument en lui refaisant jouer sur des boîtes en plastique avec des crayons (!!) des parties venant
d'albums de Janis Joplin, Jimi Hendrix, CREAM ou LED ZEPPELIN, qu'il est difficile de critiquer Lars ULRICH car c'est oublier que c'est un pionnier du genre ayant inventé un style et qui amené le Metal à un niveau populaire (il n'oublie pas au passage de citer également son comparse Tom HUNTING d'EXODUS dans les pionniers), que c'est grâce à son professeur à la fanfare du collège que sa frappe est si puissante (en effet, Dave est gaucher mais joue comme un droitier sur les conseils de ce fameux professeur - qu'il soit ici loué - ce qui l'a libéré dans son jeu, lui offrant ainsi plus d'espace et de
lattitude avec sa main gauche d'où son jeu plein d'intensité et sa frappe lourde), qu'il a piqué un plan à D.R.I qu'il a adapté à sa sauce (il a juste interverti la grosse caisse et la caisse claire sur les temps pour un effet mitraillette), que sa motivation sans failles et son investissement ont été pour beaucoup dans sa carrière et ce qu'il est aujourd'hui.

Il en profitera aussi pour nous parler de ses débuts avec SCAPE et SABOTAGE, de ses influences cubaines (certains breaks de SLAYER en sont directement issus), de la création de SLAYER avec ses amis d'enfances Jeff et Kerry, du financement de leurs
1ers enregistrements (le père de Kerry KING et Tom ARAYA qui avait un boulot ont mis la main à la poche), de son rôle de leader sur scène avec le groupe (c'était lui le maître et les autres devaient se caler sur lui, ce qui entraînera une
complicité avec Jeff où Dave se permettait de le surprendre en changeant un break ou en lançant un tempo plus rapide qu'à l'accoutumée), de ses collaborations avec John ZORN et Bill LASWELL, de son manque d'intérêt pour la musique
progressive (une musique calculée écrite par des gens qui se prennent la tête en se disant "Tiens, et si j'écrivais ça pour perdre l'auditeur"), de sa participation à FANTOMAS (toute la musique est écrite en amont par Mike PATTON qui, en bon
perfectionniste, fera parfois bosser Dave pendant deux heures pour une partie qui dure deux secondes et demie...), de l'importance du business (bien s'entourer est primordial, comme avoir un avocat et un agent par exemple), de son nouveau groupe PHILM ("du Punk et du Funk") avec le bassiste de WAR (connu pour son titre "Lowrider" repris en son temps par KORN) et Gerry NESTLER de CIVIL DEFIANCE, de sa participation à la B.O. d'un film avec son compère Gary HOLT et enfin que c'est lui qui bosse son propre son en studio suivant un accordage bien précis et sans scotch sur les peaux.
Sans oublier l'excellent conseil d'Eric PETERSON qui lui demandait pourquoi il ne mettait pas d'oreiller dans ses grosses caisses (une astuce pour avoir un son plus mat), ce à quoi Dave lui a expliqué que c'était comme si le guitariste enmettait un aussi sur ses cordes !

Bref, une heure et demie (qui a filé à la vitesse de la lumière) riche d'anecdotes et de leçons données dans une excellente ambiance avec une légende qui s'est révélée être d'une humilité et d'une sympathie non feinte avant de se conclure par un titre rockabilly au piano de Ray CHARLES habillé d'une partie de batterie où Monsieur LOMBARDO se marre comme un gamin, il se fait plaisir, se làache et ça s'entend.
Une fois fini, Dave s'est prêté au jeu des photos et autres autographes avec plaisir en ayant un mot pour chacun (et il y avait du monde...). La classe ultime, tout simplement.

La M.A.I., vous remettez ça quand vous voulez !

Encore merci à eux et au Maestro pour sa gentillesse, son accueil, son talent, ses conseils et sa simplicité.