@ Stefan :
oh ça va :) les gens ont le droit de ne pas aimer sous la forme qui leur convient. les commentaires de cette kro me font marrer, pas de quoi fouetter un chat.
évidemment que c'est le genre d'albums qui partagent les avis. tu connais des zines où personne ne crache sur les chroniqueurs ?
@AnusFraicheur : Ton post ne veut rien dire... Tu veux dire que à part la guitare electrique, la basse electrique et la batterie il n'y a pas d'intruments ?
@Dark Rabbit : T'as jamais eu envie de changer de zine quand tu lis les posts que l'on peut lire par ici ?
Pas convaincu pourtant j'aime bien Sigh, mais plus ça va et plus les synthés et autres prédominent au détriment des autres instruments, ce qui me plait vraiment de moins en moins. Dommage, une prochaine fois peut-être!
Pas étonnant que la sortie présente une vidéo au Barther étant donné que le fest est organisé par un viking métalleux du même ordre, le mec de Nidhögg. et sinon la pochette est hideuse.
Pour ma part je n'ai volontairement rien écouté de cet Annihilator. Je me le ferai à l'ancienne: en allant avec plaisir le cueillir chez un disquaire dès le 17 mai 2010.
Il faut quand même arrêter de citer Nasum partout dès que l'on aborde le sujet du grind suédois. Tu l'entends où la ressemblance ? Dans la voix ? Les riffs ? La manière de jouer ? Non... Donc voilà.
D'accord avec QDB. A ce moment-là, j'avais beau essayer de m'intéresser à divers groupes français, je comprenais pas... Je me souviens surtout de Death Power, Asshole, Catacomb. Au final, il n'y avait guère que Filthy Charity qui me bottait le cul. Mais bon là, 20 ans après, ça rend vraiment curieux, voir ce qui a pu changer dans notre oreille et notre feeling, non ?
J'en attendais rien du tout ... et dans ma gueule !!! Très bon ... Putain les rythmiques sont terribles, thrash bordel, ça envoie quoi !!! ... bon, les solos toujours un peu bavards mais globalement excellent !!!
J'ai jamais trop apprécié ce groupe mais là je trouve juste ça insupportable.
Et puis l'orga du Hellfest: les faire venir de si loin (sont surement en tournée Europe cet été mais leurs fans doivent pas avoir beaucoup l'occase de les voir) pour jouer 30 minutes le dimanche à 11 h 00 bravo !!!
album très réussi, la qualité des arrangements et l'homogénéité de la prod effacent tout côté bouffonesque. Par contre effectivement la chronique trompe un peu sur la marchandise. Fanfare Yiddish, Vivaldi ? heu...
Pour les exemples que tu cites effectivement c'est l'utilisation la plus poussée et la plus "voyante" du truc (ils commencent à s'y mettre dans le metalcore d'ailleurs, les chants clairs d'As I Lay Dying sont complètement Rn'B), mais par exemple avec Melodyne y a moyen de gérer un traitement ultra discret.
Ne nous voilons pas la face, les trois quarts des chants clairs qu'on écoute sur nos CD passent par ce genre de bidouille ! Ce n'est pas de l'assistanat, ce n'est pas de la triche, c'est simplement que ça peut faire passer une prise très bien à la base à une prise parfaite. Par contre ça ne fera jamais de miracles sur une prise moyenne.
Certains auront vu que je suis d'accord avec la chronique aussi.
Sigh ressort un album de tres grande qualite apres quelques errements... Les vocaux reviennent dans des choses plus adaptees que sur Gallows Gallery...
@Orphan : par rapport à Alvestam j'ai des doutes sur l'utilisation d'un tel logiciel, du moins je ne sais pas ou tu veux en venir en parlant de ça par rapport a Solution .45
Il existe un logiciel qui te permet de modifier ta voix en fonction des notes jouées, tout en corrigeant les fausses notes; il s'appelle Autotune, et il est très utilisé dans le milieu rap/r'n'b actuellement T-Pain ou les Black Eyed Peas l'utilisent à outrance
"fanfare yiddish et gitane venue du fin fond des Balkans"
Ca sonne bien dis comme ca, mais dans les faits, on en est a mille lieu...faut vraiment rien y connaitre pour écrire une saucisse pareil, quand on entend le résultat.
precie l'originalité, meme si celle ci ne signifie pas "qualité"
Quand a Underground je prefre le revoir sous l'air de Bregović
Déjà que Thrudvangar est aussi excitant qu'une boite de thon sur album, je vous laisse imaginer le résultat quand y ajoute de nombreux pains. Alimentaire, mon cher Watson!
Impérial si je puis me permettre...
Le genre d'album qu'on retrouve par lots de 20 dans les solderies de CD et qui y demeure à jamais, voué à être effleuré par de nombreux doigts impatients de dénicher une perle rare mais jamais choisi...
Même si le style n'est pas le même, je conseille fortement la comparaison avec les premiers morceaux du dernier Diablo Swing Orchestra pour écouter ce qu'est une véritable osmose cuivre/métal.
Malgré le grand nombre d'instruments je trouve ça ultra basique.
Les thèmes sont simples, même ceux qui ne sont pas repris semblent avoir été pompés.
Niveau cuivres on est dans du debase, niveau gratte c'est naze, la batterie est linéraire et le chant enfonce le clou.
Le tout semble sorti des années 90.
Et puis c'est pas non plus hyper original comme formation, n'importe quel groupe de ska festif (Marcel et son orchestre, NSK, Les Ogres de Barback) a une formation de cuivres, (violons +acordéon parfois) sur une base rock.
Histoire de faire un rapprochement hasardeux avec une sélection récente, je dirais que cet album est l'antithèse du dernier Krallice, ou comment ne pas arriver avec 10 musiciens à la cheville créative et mélodique d'une formation black classique.
Par contre je dois avouer que comme un bon Patrick Sébastien, ça fait sautiller et rigoler par moment.
Le CD de ces 5 dernieres années !...
... Non seulement personne ne l'avait fait, personne n'avait meme idée de le faire, mais en plus c'est d'une qualité de composition enorme...
Ca fait des annees que je dis que la plupart groupes d'epic reciclent des mélodies empruntée à la makina barcelonnaise 2000 (si si il faut écouter!)....
Pour une fois la richesse, l’attrait, l’extravagance et l’esthétisme de la musique me font oublier celles mêmes qualités de la chronique de Lapin – une chose rare !
ça c’est de la fusion ! et bien foutu en plus sans que ça se transforme dans un méli-mélo sans queue ni tête.
Par contre une chose qui me chagrine et rebute un peu c’est la réutilisation des airs connus. Généralement j’aime pas trop ça – j’arrive à peine à m’y faire dans le folk metal avec le recyclage des chansons populaires à tout va.
Mais sinon ces japonais ont de la classe certaine !