Gojira,
le groupe français de métal atypique qui monte, qui monte ! Rajouté en dernière minute
au Fury Fest le 29 juin dernier, l’occasion pour Tonton et moi-même de discuter avec
Joe Duplantier (guitare/chant) de leur musique et de la scène, bien sûr, mais aussi de
poser quelques questions sur les activités du groupe en dehors de Gojira ainsi que
d'autres un peu plus personnelles…
 VS : On
va parler du Fury Fest pour commencer. Vous jouez ce soir en remplacement de
Mastodon : une des plus grosses scènes que vous ayez faite à ce jour non ?
Oui en effet c’est assez impressionnant. Je crois que c’est la plus
grosse scène qu’on ait fait. En même temps on n’est pas trop dans notre milieu
et pour nous c’est assez inédit ce genre de festival. On avait participé au Doom
festival mais c’était sur une scène plus petite, on a aussi joué avec Machine Head
et il y a quand même eu des trucs un peu gros. Le festival ça fait un peu usine donc on
ne se rend pas encore compte. Mais c’est vrai qu’au niveau de la scène et du
peuple qu’il y aura c’est assez énorme.
VS : Oui et il y a une sorte de
phénomène de concentration avec un public hétéroclite. Comment est-ce que vous arrivez
à vous positionner par rapport à un public qui ne va pas forcément être le
vôtre ?
Nous on fait une musique avec nos tripes. Par exemple il y a deux jours on a joué
devant un parterre de black métalleux ! Ce n’est pas du tout notre truc mais
c’est pas grave, on a fait ce qu’on avait à faire. Maintenant quand on sait
plus trop, on fait notre boulot et en général ça passe bien. En fait ça nous
motive ! Devant le public black métal, c’était en première partie de
Behemoth, il y avait une certaine tension, c’était très très sombre… Et moi
je me suis pointé avec un tee-shirt clair et on faisait de gros sourires. Et plus ça
allait plus les gens bougeaient la tête, je pense qu’en fait on va chercher en eux
une certaine spontanéité.
VS : Donc dans ce cas vous
prenez le public à contre pieds en quelque sorte.
Voilà c’est ça ! Quand on sent qu’on est un peu décalé on
joue le truc à fond.
VS : Puisqu’on parle de la
scène, je pense notamment au concert du mois d’avril à Paris – on en avait
parlé après votre prestation –, le truc qui revient souvent dans la bouche des
musiciens ou même des gens quand ils parlent de Gojira c’est « ils sont assez
spéciaux, ils n’ont pas un peu le melon ? Ils sont vachement distants voir
hautains ». Mais tu nous avais dis que c’était plus une réserve et le trac
avant de monter sur scène.
On est un peu réservé et on ne se sent pas forcément à l’aise dans le
milieu métal dans le sens où c’est une musique qui est vraiment intense. On ne fume
pas on ne boit pas du coup on a facilement le trac, on est facilement tendu tout en
voulant bien faire : on est un peu comme de bons élèves ! C’est sûr que
dès que tu bois trois litres de rouge tu es détendu (rires) mais tu n’es pas
forcément au top. C’est vrai qu’on a pas vraiment la « métal
attitude ». Je me retrouve souvent en train de m’expliquer là dessus : ce
n’est pas qu’on est hautain, on essaie d’avoir un rapport direct et franc
avec les gens mais quand il y a trop de monde ou trop d’électricité dans l’air
on est facilement intimidé et jugé. On ne serait pas Gojira - ou on serait resté le
groupe qui ouvre - jamais on aurait dit de nous que nous sommes hautains. Mais maintenant
qu’on est en tête d’affiche la plupart du temps on passe comme étant hautain.
Je pense qu’on dit souvent ça des groupes qui commencent à marcher. Peut-être
qu’on a le melon… c’est possible… je n’en sais rien, ou alors je
ne m’en rends pas encore compte. C’est dur de savoir si on a le melon ou pas
finalement.
VS : Est-ce que tu as le
sentiment que cette tension, avant de monter sur scène, cette montée d’adrénaline
est différente par rapport à l’époque où Gojira ouvrait ?
En fait elle a toujours été forte si tu veux. La différence c’est que quand
on ouvrait - on a fait une tournée avec Immortal par exemple - pour nous c’était un
truc énorme, mais personne ne faisait attention à nous, personne ne nous connaissait,
par contre nous on flippait. Peut-être que les gens s’en souviennent mais à
cette époque on était inconnu, mis à part les démos qui circulaient, et si les gens
s’étaient intéressés à nous à ce moment là ils auraient peut-être trouvé
qu’on avait le melon alors qu’au contraire ils nous ont trouvé super sympas
parce qu’on était les petits jeunes – on montait la batterie
d’Immortal ! On n’a pas vraiment changé d’attitude, c’est juste
que quand tu commences à avoir du succès – je me permets de dire succès vu
qu’on parle de nous en bien dans les journaux – c’est impressionnant.
Franchement c’est une place qui n’est pas très
confortable finalement !
VS : Parlons maintenant des
projets en parallèle de Gojira. J’ai entendu parlé d’une sonorisation
d’un film. Peux-tu nous en dire un peu plus ?
Ah ! Ouais ! Alors c’est un festival qui a lieu sur Bordeaux
tous les printemps depuis trois ans je crois et ça s’appelle Ciné-concert. Ils te
balancent des projections de vieux films cultes muets et ils demandent à une formation
musicale de jouer dessus. C’est super large ça peut être un jazzeux tout seul qui
va improviser ou un orchestre symphonique… Et ils voulaient faire une projection
d’un film culte italien : « Maciste aux Enfers », un vieux péplum
en noir et blanc qui a été refait plusieurs fois, ça c’était au théâtre Barbey.
Donc ils se demandaient qui pouvait bien faire ça, ils n’avaient pas d’idée et
on leur a dit « Gojira c’est carton » – c’est peut-être osé
de demander à Gojira d’intervenir sur un festival comme ça – et on a été
d’ailleurs surpris par cette demande. On a dit oui tout de suite sans se poser de
questions. On ne savait pas dans quoi on s’embarquait. On pensait que pendant une
demi-heure on allait jouer nos morceaux sans le chant, tranquille dans le noir. En fait on
nous a donné la cassette vidéo, on a appuyé sur play… au bout d’une
demi-heure on s’est dit « putain mais c’est pas fini ! » et ça a
duré une heure et demie. En plus on avait eu des papiers sur le film culte : il
fallait pas rigoler ! Et on a fait une résidence à Agen. Pendant quatre jours on a
composé une heure et demie de musique, que de l’inédit.
VS : Et par rapport à Gojira tu
situerais ça comment ? Ca n’a rien à voir j’imagine.
Il y a quelques riffs dans le film notamment pendant les scènes qui se
déroulent aux Enfers et sur des images complètement hallucinantes. C’est un film
qui date de 1926 et pour l’époque les effets spéciaux étaient géniaux mais
maintenant ça nous fait marrer. Le côté caricatural allait bien avec notre côté
théâtral. Donc il y a des gros riffs à la Gojira qu’on avait composé en vue de
les mettre dans des morceaux, mais qu’on a laissé tomber, et qu’on a ressorti
pour l’occasion. Il y a aussi des ambiances qui n’ont absolument rien à voir
avec ce qu’on fait d’habitude, du style une valse avec une atmosphère un peu
bizarre, on a enregistré des plages qu’on a passé à l’envers pour faire des
ambiances. Donc ce n’était que de l’inédit, 100 % nous et on l’a joué en
direct deux fois dans la soirée. A la fin on était vidé. Ca a été deux semaines super
intenses, entre la composition du morceau et la représentation. D’ailleurs on était
en costards, enfin jeans et chemises (rires), et on avait des petits pupitres avec
nos partoches faites maisons et des petites loupiotes pour voir. C’était une
ambiance super class. Il y avait deux batteries différentes selon les passages… nous
ça nous a vraiment éclatés parce qu’on a une envie d’expérimentation qui est
omniprésente.
VS : Et tu penses que ce matériel
pourrait être exploité pour un side-project ? Puisque je suppose que ça a été
enregistré.
On a plein de documents sonores là dessus. On avait amené notre protools.
Mais on a carrément envie de réenregistrer certains morceaux en studio et de sortir un
album autour de ça. Mais bon c’est un projet très très flou. Ce n’est pas la
priorité mais on se le met en réserve pour plus tard.
VS : Quand tu composes sur un
truc comme ça : est-ce que ta démarche est la même ou alors est-ce qu’il
faut que tu te sortes Gojira de la tête ? Et est-ce que c’est facile de mettre
Gojira de côté, ou les projets parallèles comme Empalot ?
C’était la formation Gojira mais pour nous c’est assez facile de
nous sortir Gojira de la tête. On ne se définit pas uniquement par l’activité
qu’on fait, on est des personnes… Enfin je sais pas comment dire…
C’est du Gojira « y a pas à chier » mais qui fait des trucs surprenants
comme une valse, un passage rock un peu groovy, avec un chant complètement débile. Un
truc assez flippant parce que c’était un chant complètement différent, on
s’est lâché même si on a composé d’une manière différente puisqu’il
fallait qu’on expédie au niveau de la compo. En fait on a composé à quatre de
façon équilibrée, c’est-à-dire 25% chacun. C’est des choses assez inédites
pour nous, en général il y en a un qui propose ses idées et on construit autour de ça.
Là on était tellement obligé d’être productif qu’on a composé d’une
manière différente et y a des choses hyper intéressantes qui sont ressorties, ça
correspond carrément à un tournant du groupe cette affaire.
VS : Sans doute que cette
expérience va être bénéfique dans la carrière de Gojira au niveau de la
composition ?
C’est clair ! En fait on est allé droit au but ! Et même par
moments c’était un peu naïf, mais on a pris vraiment notre pied ! Par contre
il y a peut-être un ou deux riffs qu’on pourra retrouver dans le prochain album (rires).
VS : Puisqu’on parle des
choses faites à côté de Gojira, comment Empalot se positionne-t-il par rapport à
Gojira ? Est-ce que c’est un groupe à part entière, ou est-ce que c’est
un projet délirant, une sorte d’exutoire ?
C’est vrai qu’on n'aime pas le comparer à Gojira parce
qu’effectivement ça n’a rien à voir. Ce n’est pas « Tiens en temps
que Gojira on peut aussi faire ça ». J’avais un groupe quand j’ai
commencé la musique. On était cinq et on s’est tous retrouvés dans Empalot.
C’est vraiment une histoire de potes et même d’amis. Il y a une amitié très
forte qui nous lie, un humour en commun… On est habitué à jouer ensemble et il
suffit qu’on se regarde en jouant pour qu’on se comprenne. Du coup on a fait ce
projet dont on avait envie depuis longtemps et en passant sous une pancarte dans la
banlieue de Toulouse on a décidé de l’appeler Empalot.
 VS :
Est-ce que ce n’est pas aussi une façon d’avoir un refuge délirant pour contre
carrer le sérieux de Gojira ?
Ouais c’est carrément ça ! Ça nous apporte énormément, en fait
en tant qu’individus on en a besoin. On se retrouve dans Empalot on se lâche.
C’est un gros défouloir ! Le concept d’Empalot c’est : on est
entre potes, on se marre et on fait tout ce qui nous passe par la tête. Par exemple en
répète on va sortir une idée débile, tout le monde va se mettre à secouer la tête et
à faire un truc, alors tu en as un qui va être pris de folie et tout le monde va
l’écouter. Ca fonctionne comme ça ! Après c’est vrai que dans Gojira
c’est plus une recherche où on creuse, on fouille, on va dans une direction bien
précise.
VS : Le problème de
l’exploration c’est qu’en allant tellement loin l’explorateur peut se
retrouver tout seul. Est-ce que ce n’est pas un risque ? Il n’y a
qu’à comparer « Terra Incognita » à « The Link » !
Un groupe qui fait un premier album c’est difficile parce qu’il y a
du boulot. Mais dans le choix des morceaux et la direction qu’on prend en général
ce n’est jamais un problème parce qu’il n’y a pas eu un passé de groupe.
Après il y a une question qui se pose tout de suite c’est « est-ce qu’on
va faire ce deuxième album pour les gens qui ont accroché sur le premier ou est-ce
qu’on le fait pour nous comme on l’a fait pour le premier ». Tout à
l’heure on parlait de melon et c’est dans ces moments là où tu te poses la
question : « est-ce que l’album on va le faire pour continuer à grossir
ou alors est-ce qu’on va le faire pour être sincère et pour continuer à faire ce
qu’on a toujours fait », c’est-à-dire être honnêtes sur notre musique.
D’ailleurs pour nous c’est la seule directive.
VS : L’idéal
n’est-ce pas de concilier les deux sans tomber dans de la complaisance donc de
rester fidèle à ses fans et à soi même ?
Je pense que si tu es équilibré et que tu es fidèle à toi-même ça peut
plaire à tout le monde. Tu vois ce que je veux dire ? Si tu es complètement tordu
dans ta tête et que tu pars dans ton trip, tu risques de te retrouver tout seul. Mais on
a quand même une démarche où on travaille énormément sur nous pour être le plus sain
possible. On discute vachement entre nous, on essaie de créer une cohésion de groupe et
je pense que si on continue comme ça on arrivera, sur le troisième album, à concilier
les deux, comme tu dis. Même si le deuxième album a été un passage un peu difficile
parce qu’on est en train de se consolider en tant que groupe et de devenir de plus en
plus cohérent. Moi au niveau de ma voix j’ai trouvé une voix justement. Il y a un
gros changement qui se crée, quelque chose qui va se modifier encore, s’affirmer. Je
pense que des groupes qui ont envie d’innover ou de ne pas trop faire attention à ce
qui se passe à l’extérieur, ça renforce la puissance.
VS : Est-ce que ce n’est
pas frustrant de ne pas pouvoir faire des scènes comme certains groupes qui font le même
album depuis 15 ans alors qu’on a le sentiment de faire quelque chose de plus
louable ?
Si tu veux je n’arrive pas à prendre le problème de cette façon là. En
gros c’est : est-ce que je vais faire ça pour en vivre correctement ? On
pourrait très bien se dire : on va retourner à l’Impulse et on va faire des
compos qui cartonnent. Je ne dis pas ça pour me vanter. Il y a des groupes qui le font
très bien, tu sais, et qui savent qu’ils sont en train de le faire. Il y a des riffs
de guitare qui sont tellement basiques, tellement entraînants que tu es obligé de faire
bouger tout le monde, de gagner des oreilles. C’est clair on pourrait le faire mais
ce n’est pas du tout dans notre état d’esprit.
VS : Et pourtant vous semblez y
arriver !
Oui mais en fait c’est toujours sur la tranche, c’est toujours
limite. Je pense qu’il faut nous voir sur scène. Sur scène c’est plus
cohérent. Ça en dit un peu plus sur le groupe de le voir en live je trouve. C’est
vrai ce soir on a qu’une demi-heure et ça limite énormément. On a fait sauter
pleins de trucs qui pour nous étaient indispensables au concert. C’est court pour
convaincre et de faire quelque chose de cohérent.
VS : Gojira a beaucoup tourné ces
derniers temps. En un an vous avez fait combien de scènes ?
En un an… comme ça je ne pourrais pas te dire mais toutes les semaines on
joue. Cette année en tout cas on a un débit soutenu et à la fin de l’année ça ne
va pas s’arranger. Ce sont énormément de têtes d’affiches. Mais moi
j’adore jouer en première partie parce que tu joues vite, tu n’as pas le
temps d’avoir trop le trac, après tu peux voir la tête d’affiche détendu.
C’est pour ça qu’à La Loco je sais que si on était resté tout le temps sur
les lieux les gens auraient peut être moins dit qu’on avait le melon mais pense
aussi qu’on aurait été super affaibli à la fin. Du coup on est allé dans une
pizzeria, on a fait les stars (rires) ! On essaie de créer les conditions
pour être le plus opérationnel sur scène.
VS : Puisqu’on parle du
concert de La Loco : vous n’avez pas joué longtemps finalement. Une petite
heure tout au plus. Est-ce que ce n’est pas frustrant de devoir quitter la scène et
de te dire merde c’est fini ?
C’est-à-dire que c’est un calcul quand tu joues sur un festival où
il y a sept groupes tu te dis « si on joue trop les mecs vont en avoir plein la
tête ». Non mais faut que je dise la vérité, physiquement on avait du mal. Plus
d’une heure c’est chaud. Et en fait j’ai couru deux fois la semaine
dernière et il faut que je continue pendant que je suis bien parti (rires) !
Il faut absolument que je pense à faire du sport en dehors pour pouvoir tenir. Mario
c’est pareil à la batterie. On sent des fois que si on y retourne on va
s’essouffler et on préfère finir sur une bonne impression. C’est ce que se
dise tous les groupes je pense.
VS : Sur scène toujours,
est-ce qu’il est facile de gérer la dose d’émotions venant des gens que vous
avez en face de vous ?
Non ce n’est pas facile en effet. En plus, personnellement, je suis hyper
sensible. Quand j’arrive dans une salle si les gens sont stressés tout de suite je
vais me liquéfier. L’autre jour à Limoges c’était vraiment un concert black
métal à fond ! Il n’y avait pas un tee-shirt rouge ou blanc, que du noir. Je
suis arrivé et j’ai commencé à me sentir super mal, alors je suis allé dehors, on
est allé marcher près d’un lac ça a commencé à aller beaucoup mieux. Quand on
est revenu j’ai essayé de manger léger… Je marche vraiment sur un fil mais en
même temps j’ai une force en moi. Quand je délivre un message je le fais avec
force, j’y crois à fond, je ne doute pas de ce que je dis. C’est ça aussi qui
m’aide à quitter la scène tranquille : je me dis que j’ai vraiment dit
tout ce que j’avais à dire, j’ai été honnête avec les gens.
VS : Tu disais à
l’instant que pour respirer et souffler un moment tu allais te promener au bord
d’un lac… Vous avez l’air assez proche de la nature ! C’est là
où vous habitez ? C’est le côté « pyrénéen » de Gojira ?
Ca doit être ça (rires) ! On habite au milieu d’une forêt,
Jean-Michel (le bassiste) habite dans les montagnes. En plus on a déjà ce petit truc de
conscience de la Nature, d’amour de la Nature, des plantes, des arbres… le
livret de « The Link » en témoigne. C’est comme si on n’avait rien
d’autre à dire finalement. On essaie d’aller vers la simplicité, la Nature est
autour de nous des fois on se complique trop la vie alors que c’est là !
VS : Alors niveau Pays-Basque, tu
te sens basque, Landais, Français, Américain, tu te sens quoi ?
Je me sens terrien ! Non mais c’est vrai, c’est pas pour faire
le cake que je dis ça (rire) !
VS : Est-ce que tu connais des
groupes basques ? Est-ce que t’as été bercé à coup de NEGU GORRIAK … ?
Non pas du tout ! Ma mère est américaine et j’ai encore le son de
ses vieux vinyles de Joan Baez, de Dick Annegarn par exemple et puis une culture musicale
traditionnelle : les Beatles etc…
Après les premiers trucs métal ça a été Metallica, Sepultura. Morbid Angel
plus tard et ça a été une énorme révélation.
VS : Venons en à « The
Link », plus précisément au dernier morceau. Cet instrumental est annoncé comme
étant une reprise d’un groupe assez obscure qui s’appelle Alone & Tired, je
me suis laissé dire que c’était Mario qui était derrière ça. Pourquoi avoir fait
figurer le nom du groupe et pourquoi ce nom ?
Comment tu sais ça ?!
VS : Je ne dévoilerai pas mes
sources ! (rires)
En fait c’était pour faire plaisir à Mario, il n’était pas au
courant au début. C’est aussi simple que ça ! On voulait mettre que la musique
était de Gojira… Je vais te dire c’est même une tactique commerciale (rires) !
VS : Parce que vous allez
sortir un disque de Alone & Tired ?
Voilà c’est ça en plus ! Tu sors un support, c’est une sorte de
promo avant l’heure. C’est un petit synthé sur lequel il programme des rythmes,
il joue des mélodies, il y a un ou deux morceaux sur quarante où il chante. Et ce sont
des morceaux très courts un peu pathétiques, ridicules, des fois ça fait un peu
clichés mais tu te fais bercer. Et on le prend super au sérieux maintenant – alors
qu’à la base c’était juste un délire – et on a vraiment envie que ça
sorte. Donc « Dawn » c’était donc une compo qu’il l’avait
déjà faite sauf la fin qui est un rajout du groupe. Tous les bruits et les sons sont du
fait maison. Les oiseaux à la fin de l’album sont ceux de chez nous à 100
mètres de notre studio. A cinq heures du matin on est allé les enregistrer. Donc oui le
studio est en plein forêt. En fait c’est la maison où on a grandi Mario et moi.
C’est là qu’on a enregistré et on a déjà enregistré des groupes et on
espère que ça va continuer.
VS : Est-ce que dans le prochain
Gojira tu te vois partir dans des directions expérimentales et essayer, pourquoi pas, des
influences autres que métal. En d’autres termes est-ce qu’il faut abattre les
ghettos qui séparent les musiques ?
A chaque fois qu’on m’a parlé de ça, j’ai crié haut et
fort : oui oui oui ! Je vois l’avenir de Gojira tel que tu viens de le
décrire. Ce qu’on ne peut pas nier c’est qu’on a beaucoup de violence en
nous à sortir et on a une haine qu’on a pas réglée : il faudrait qu’on
face dix ans de psychothérapie pour s’en sortir. On a encore besoin de frapper
fort ! Mais dès qu’on va se calmer ça va se modifier, s’ouvrir… On
en a vraiment envie. On exprime notre haine mais de façon saine ! Dans notre
société les démons sont vus comme quelque chose qu’il faut chasser mais dans
d’autres on apprend à vivre en harmonie avec eux et c’est vrai qu’on a
tendance à tout séparer et en fait « The Link » c’est faire le lien
entre les deux. Mais bon sans les déséquilibres de notre société la musique de Gojira
serait différente. Aujourd’hui la musique se retrouve souvent enfermée dans un
concept soit politique soit religieux et du coup il ne n’existe plus qu’un tout
petit espace confiné pour le reste. C’est vrai que plus ça va s’élargir, et
pourquoi pas casser les limites, et plus la musique pourra se diffuser dans l’air
donc être libre.
VS : Une petite
conclusion ?
Merci VS d’élargir le champ de la discussion !
VS : Pour notre part nous
remercions chaleureusement Olivier B. pour le prêt de son MD ainsi que Sonia pour son
consciencieux travail de retranscription ! |